Simone Martini
Attore, drammaturgo, regista, operatore culturale. Si è diplomato alla scuola Laboratorio Nove di Sesto Fiorentino (FI) presso il Teatro della Limonaia nel 2005 e si perfeziona nel Teatro Laboratorio della Toscana di Federico Tiezzi presso il Teatro Stabile Metastasio periodo 2007-2009, dove nel frattempo lavora stabilmente come attore fino al 2011.
Debutta in qualità di attore nella prima nazionale di “San Diego” di D. Craig con la regia di Renata Palminiello.
In seguito ha lavorato con importanti registi quali: Remondi e Caporossi (Sotto l’Ombrello, accanto al Bastone), Alfonso Santagata (Tragedia a’mmare, Tremendo e Meraviglioso), Roberto Abbiati ( Riccardo III il mio regno per un pappagallo), Marco Martinelli (non uno spettacolo/studio su Moliere), Federico Tiezzi ( La Madre, Scene da Romeo e Giulietta), Bruce Myers ( Tavole su Shakespeare), Marco Baliani (La Pelle), Stefano Massini (Frankestein, Il moderno Prometeo) e Aldo Tarabella (L’Isola dei Pappagalli).
Nel 2008 vince il premio come migliore attore nel concorso nazionale di corti teatrali A.N.A.D “Schegge d’Autore” presso i teatri Tor di Nona e Colosseo di Roma con il corto “Scheggia sei un genio” di Ilaria Mavilla.
Dal 2005 è fondatore e direttore artistico di KanterStrasse Teatro, compagnia sostenuta da Regione Toscana (Residenza artistica) con la quale produce e interpreta oltre 15 spettacoli collaborando, tra gli altri, con artisti quali Francesco Manetti, Ciro Masella, Fulvio Cauteruccio e Francesco Niccolini.
Dal 2005 è direttore artistico del Centro Culturale Le Fornaci di Terranuova B.ni (Ar), teatro che si è distinto per una forte vocazione alla drammaturgia contemporanea ospitando per la prima volta in Italia un'antologica dedicata alla compagnia Scimone Sframeli e ospitando, fra gli altri, artisti come Roberto Latini, Emma Dante, Markus Zohner, G. Battiston, Antonio Latella, Maria Paiato, Serena Sinigaglia, Stefano Massini, Alfonso Santagata, Fabrizio Arcuri, Leonardo Capuano, Ascanio Celestini, Fanny & Alexander, Dario Brunori e Teatro della Cooperativa.
Dal 2013 è responsabile del Teatro Contemporaneo per la Rete Teatrale Aretina.
Dal 2014 è ideatore, insieme a Elisa Brilli, di Habitat per una fiaba.
Dal 2015 è Direttore artistico di Diffusioni festival dei riti del contemporaneo e co-direttore del Teatro Di Bucine.
Dal 2016 è co-direttore artistico del Festival dello Spettatore di Arezzo.
Nel cinema ha lavorato nel film “Vacanze Italiane”(2014) di Anton Prokopovich produzione AN-FILM (Mosca, Russia), nella serie "Pezzi Unici" di Cinzia Th Torrini, RAI).

Chiara Corbacchini
Operatrice e mediatrice teatrale, ha conseguito la qualifica di Tecnico delle attività di mediazione culturale per la promozione dello spettacolo dal vivo e la formazione di spettatori consapevoli all’interno del corso di formazione professionale “VisiOn. Nuovi sguardi sullo spettacolo dal vivo”, promosso da Regione Toscana, Pegaso Network, Fondazione Toscana Spettacolo e Fondazione Fabbrica Europa. Ha collaborato con Rete Teatrale Aretina e con la compagnia KanterStrasse si occupa di organizzazione, comunicazione e formazione del pubblico. Ha maturato esperienza anche nelle attività di front office, accoglienza spettatori, biglietteria, vendita abbonamenti e servizio in sala, lavorando per realtà come RTA, Officine della Cultura e per importanti eventi e manifestazioni del territorio, tra cui Icastica, Arezzo Wave, Giostra del Saracino, stagioni teatrali e concertistiche del comune di Arezzo.

Monia Baldini
Monia Baldini è attrice, regista e formatrice teatrale di formazione ed esperienza internazionale specializzata in clown, commedia fisica e teatro interattivo. Diplomata alla scuola Internazionale di Teatro Philippe Gaulier di Parigi e laureata management e produzione di eventi artistici presso l’Università di Firenze. Ha fondato a Londra Tuttifrutti Production ed è autrice e interprete dello spettacolo Be My Guest (Winner of the Award 2022 SoHo Playhouse-Fringe Encore Series” (NYC, USA), Winner of the Award 2023 “Istanbul Fringe Catania OFF Fringe Festival, Winner of the Prague Fringe Creative Award 2023). Lavora e conduce laboratori teatrali per bambini ed adulti da diversi anni. Crede fortemente che il corpo dell’attore, che non è solo interprete ma anche creatore, è corpo poetico ed elemento centrale del lavoro teatrale.

Miriam Calautti
Nasce a Torino nel 1988. Sin dall’adolescenza si avvicina al mondo del teatro, affiancando alla preparazione teatrale lo studio delle arti circensi e dell’acrobatica. Proprio un progetto di teatro sociale la porta in Brasile, giovanissima, a lavorare con i ragazzi delle favelas. Nel 2008 si trasferisce in Toscana, dove promuove progetti nelle scuole di educazione alla lettura e lettura espressiva. Nel 2009 fonda con Pietro Rasoti la Compagnia Circo Improvviso, oggi MascheraViva. Si occupa stabilmente della realizzazione di spettacoli per la compagnia, di cui è attrice e creatrice. Nella realizzazione scenica degli spettacoli, si specializza in particolar modo nell’apparato scenografico e di sartoria scenica. Appassionata in pedagogia teatrale, si forma presso l’istituto Gesthalt Firenze come Teatroterapeuta. La scuola le permette di ampliare le sue competenze attraverso l’utilizzo della voce, della danza sensibile e del corpo espressivo. Grazie a questa formazione, esplora attraverso la scena nuove possibilità performative e una rinnovata forma di teatro come arte dell’anima. Dal 2016 si occupa di insegnare teatro ad ogni fascia di età.

Fernanda Gonzalez
Si forma come interprete e regista teatrale nella Scuola GTL Gruppo Teatro Libre, a Buenos Aires. Lavora come attrice e ricercatrice teatrale nei principali centri di Sperimentazione Artistica della capitale sudamericana (C.C.C, Teatro San Martin). Gestisce il Teatro “La Ratonera Cultural”. Continua la sua formazione in viaggio per sudamerica per approdare dall'altra parte dell'oceano, in Italia. Approfondisce nell’arte della commedia, il clown, il Teatro di Figura, lo studio del movimento, con prestigiosi maestri della scena locale e internazionale. (Yves Lebreton, Sasha Beheshti, E. Gallot-Lavaque, Duccio Bellugi Vannuccini). Dal 2010 risiede in Toscana. Dallo stesso anno lavora come formatrice teatrale, campo in cui acquisisce un'ampia esperienza, sviluppando la prospettiva artistico pedagogica nelle diverse scuole del territorio e facendo esperienze a livello internazionale dettando seminari e workshop di teatro.